Sophie Geoffroy-Dechaume, soprano
François Sikirdji, piano
Ensemble vocal Soli-Tutti, direction Denis Gautheyrie
 

Le 16 septembre 2003, Sergio Ortega nous a quittés, à l'âge de 65 ans.
Nous souhaitons par ce programme lui rendre hommage et faire (re)découvrir son œuvre en présentant en particulier les Chants du Capitaine pièce pour soprano et piano basée sur Les Vers du Capitaine de Pablo Neruda, qui est interprétée par Sophie Geoffroy Dechaume, à qui cette pièce est dédiée, et François Sikirdji.
Nous avons également le plaisir de présenter deux pièces de Sergio Ortega pour ensemble vocal, l'une sur un texte de Pablo Neruda et l'autre sur un poème de Garcilaso de la Vega.
Une commande passée auprès du compositeur Guilherme Carvalho fera écho aux pièces précédentes avec une pièce pour chœur, Soneto XXII de Pablo Neruda. Ces trois pièces sont interprétées par l'Ensemble vocal Soli-Tutti, dirigé par Denis Gautheyrie.
Enfin, nous découvrirons aussi une pièce pour piano de Carlos López Charles, interprétée par François Sikirdji.

"Ecrite en 1982 et dédiée à Sophie Geoffroy-Dechaume, cette œuvre comme celle de Pablo Neruda "Los Versos del Capitán" est un chant d'amour pour une femme, mais aussi pour l'humanité tout entière. C'est un voyage passionné à l'intérieur d'un poème grandiose, qui est l'un des points culminants de la poésie d'amour de notre époque.
Contemporaine de ses contemporains, et loin des clivages d'école, cette œuvre intègre la fraîcheur de l'expression "orale" de laquelle elle est issue, fraîcheur parfois tragique, comme l'est quelquefois le chant de rue, "el cantar", en Amérique Latine.
La présence ici de ces éléments "oraux" - dans un certain sens, populaires - est le reflet d'une vieille obsession : donner la parole à ceux qui n'ont pas souvent l'opportunité de la prendre."

Sergio Ortega
 

Sergio Ortega, compositeur

Né le 2 février 1938 à Antofagasta (Chili), Sergio Ortega fait ses études de composition au conservatoire National Supérieur de l'Université du Chili sous la direction de Gustavo Becerra-Schmidt, après avoir été l'élève de Roberto Falabella.
Il devient professeur de composition au Conservatoire en 1969. En 1970, il assume la direction artistique de la chaîne de télévision de l'Université du Chili. Il reste à ces deux postes jusqu'en septembre 1973. Après le coup d’état contre le gouvernement du Président Allende il s'exile en France où il continue à développer une intense activité créatrice et de diffusion et promotion de l’éducation musicale "de qualité", activité qu’il a poursuivi notamment à Pantin (93), une ville dont il a été le Directeur de l’Ecole Nationale de Musique pendant plus de deux décennies.
Sergio Ortega est devenu l’une des figures les plus novatrices de la scène musicale chilienne de la deuxième moitié du XX° siècle. Orienté volontiers vers la musique classique, il a traduit son engagement politique en compositions de musique populaire qui sont devenues de vraies "protagonistes" de l’histoire politique chilienne des 30 dernières années. Parmi elles le Venceremos et El Pueblo Unido.
Le 16 septembre 2003, Sergio Ortega nous a quittés, à l'âge de 65 ans.

Son œuvre, très prolifique, comporte aussi bien de la musique de chambre, de la musique symphonique, que de la musique vocale. Il a écrit de nombreux opéras et opéras de poches Il a composé sur des textes de nombreux poètes et en particulier sur ceux de son ami Pablo Neruda.

Pablo Neruda, poète

Né le 12 juillet 1904 à Parral, au Chili, Pablo Neruda, de son vrai nom Ricardo Neftali Reyes Basoalto, écrit avec avidité dès l'adolescence. À partir de 1923, date de Crepusculario (Crépusculaire), ses œuvres se succèdent au long d'une vie marquée par les voyages, l'errance, l'exil, l'écriture et l'engagement politique.
En 1924, Veinte poemas de amor y una canción desesperada (Vingt poèmes d'amour et une chanson désespérée) devient un vaste succès et fait de lui l'un des plus célèbres jeunes poètes d'Amérique Latine.
À partir de 1927, Pablo Neruda occupe plusieurs postes consulaires : Rangoon, Colombo, Batavia, Buenos Aires. En 1935, il est à Madrid, à la veille de la guerre civile. Il soutient les républicains pendant la guerre d'Espagne et écrit España en el corazón (l'Espagne au cœur, 1937).
En 1940, après un séjour au Chili, Neruda est nommé consul général au Mexique. La peinture des grands muralistes, Orozco, Rivera, Siqueiros, n'est pas sans influence sur Canto general (Chant général) qu'il publiera en 1950, immense œuvre poétique retraçant toute l'histoire de l'Amérique Latine.
 En 1945, le poète est élu sénateur des provinces minières du nord du Chili ; la même année, il adhère au Parti communiste, mais les persécutions du président de la République, Gabriel González Videla, l'obligent à fuir son pays. À nouveau, les voyages se multiplient aux quatre coins du monde.
En 1950, Neruda obtient avec Pablo Picasso le Prix International de la Paix. Il rencontre la femme de sa vie, Matilde Urrutia qui l’inspire pour des poèmes d'amour d’une beauté fulgurante, Los versos del capitán (Les vers du capitaine, publié anonymement en 1952) suivi de Cien sonetos de amor (La Centaine d’Amour, 1959).
En 1970, il est nommé ambassadeur du Chili, sous le gouvernement socialiste du président Allende. Le 21 octobre 1971, il est le troisième auteur latino-américain à recevoir la consécration du prix Nobel de littérature.
En 1972, il prononce devant le Pen Club International un discours dénonçant le blocus américain contre le Chili. Renonçant à son poste, malade, il quitte la France le 20 novembre 1972 et rentre au Chili avec Mathilde Urrutia.
Le 11 septembre, un putsch militaire renverse le gouvernement de l'Unité populaire. Le président Allende est assassiné à la Moneda.
Le 24 septembre 1973, Pablo Neruda meurt à Santiago. Ses obsèques se déroulent sous une très importante surveillance de la police et de l'armée : des chants jaillissent pourtant de la foule, témoignant du pouvoir subversif de la poésie.
En 1974, l’autobiographie de Neruda : Confieso que he vivido (J'avoue que j’ai vécu), paraît à titre posthume.

Guilherme Carvalho, compositeur et violoncelliste

Né en 1974, il fait ses études instrumentales à l'Ecole de Musique de Brasilia (EMB), sous l'orientation de Ataíde de Mattos, où il fonde le groupe de musique baroque Saltarello, et, en 1998, le Quatuor Antunes, qui se dédie au répertoire brésilien du XXe siècle pour quatuor à cordes. En 1999, ce groupe réalise la création mondiale de Suite Antiga et la création brésilienne de Sodade de Calimério Soares. Parallèlement à ses activités comme interprète, il compose depuis 1995 la bande sonore de plusieurs spectacles de danse à Brasília, seul ou en compagnie de Leonardo Milani (guitare) et J. Bizerril (tabla), qui forment avec lui le groupe Trigrama en 1999. En 2000, après avoir étudié avec Jorge Antunes pendant les cours d'été de l'EMB, il se rend à Paris pour réaliser un DEA, puis un doctorat, sous la direction d'Horaccio Vaggione; il y étudie également la composition avec José Manuel López López.  En octobre 2002, sa recherche doctorale lui vaut d'être le lauréat de la bourse Aguirre-Basualdo, de la Chancellerie des Universités de Paris ; c'est le premier musicien à la recevoir. À l'Ecole Nationale de Musique du Pays de Montbéliard, il étudie encore avec Jacopo Baboni Schilingi et Hans Tutschku. Il est aujourd'hui membre du collectif la Pluma de Hu, dédié à la recherche musicale et instrumentale, et du groupe PRISMA (Pédagogie et Recherche Internationale sur les Systèmes Musicaux Assistés).
En 2002, il remporte le premier Concours de Composition de l'ILAMS (Iberian Latin American Music Society) à Londres, avec Teorema de Gelfond-Schneider. En 2003 cos(t)+i.sen(t), pour orchestre à cordes, lui vaut un prix au Concours de Composition Cláudio Santoro, à l'Université de Brasília. En 2004, il est l'un des participants au Forum du Nouvel Ensemble Moderne, à Montréal, auquel est dédié Topologie faible ; il remporte également cette même année le Premio Ibeoamericano Rodolfo Halffter de Composición avec h-barra igual a zero, pour orchestre.
Guilherme Carvalho est également mathématicien. Cette formation transparaît dans sa carrière musicale : la thèse qu'il prépare à Paris 8 s'intitule Représentations Musicales d'Idées Mathématiques et ses œuvres sont la mise en pratique de cette recherche.

Nous présentons ici une œuvre nouvelle pour chœur mixte, Soneto XXII de Pablo Neruda, commande de Densité 93.

Soneto XXII (extrait de Cien Sonetos de amor)

Cuántas veces, amor, te amé sin verte y tal vez sin recuerdo,
sin reconocer tu mirada, sin mirarte, centaura,
en regiones contrarias, en un mediodía quemante :
eras sólo el aroma de los cereales que amo.
Tal vez te vi, te supuse al pasar levantando una copa
en Angol, a la luz de la luna de Junio,
o eras tú la cintura de aquella guitarra
que toqué en las tinieblas y sonó como el mar desmedido.
Te amé sin que yo lo supiera, y busqué tu memoria.
En las casas vacías entré con linterna a robar tu retrato.
Pero yo ya sabía cómo era. De pronto
mientras ibas conmigo te toqué y se detuvo mi vida :
frente a mis ojos estabas, reinándome, y reinas.
Como hoguera en los bosques el fuego es tu reino.

Carlos López Charles

Compositeur mexicain, âgé de 27 ans. Né à Sacramento, en Californie, il vit au Mexique depuis l'âge de deux ans.
Il a étudié la guitare électrique avec Nahúm Velázquez, puis il a fait ses études de composition à la l'École Supérieure de Musique du Centre National des Arts (Cenart) de Mexico avec Jorge Torres et Carole Chargeron. En 2004 il a obtenu la "Bourse d'excellence en arts et sciences sociales" de l'Ambassade de France au Mexique, pour faire un Master en musicologie à l'Université Paris 8 Saint-Denis, où il suit l'atelier de composition instrumentale et informatique avec le compositeur José Manuel López López.
Il a composé une trentaine d'œuvres, dont plusieurs ont été enregistrées, parmi lesquelles :
Náyade, pour danseuse de flamenco et moyens électroacoustiques ; El jardín de los senderos que se bifurcan, Misterio bufo, et Minueto, pour orchestre de chambre; Molekul, pour flûte et ordinateur ; Esthernauta pour bande ; El oído pour guitare et voix.

Sophie Geoffroy-Dechaume, soprano

Après des études de solfège, piano, analyse, au CNSM de Paris, elle entre dans le monde du chant tout d'abord en tant qu'accompagnatrice lors de différents stages : Dalton Baldwin à Royaumont, Paul von Schilhawsky au Mozarteum de Salzbourg. Ce dernier a joué un rôle très important dans son développement musical et vocal, particulièrement dans le domaine du Lied et de la Mélodie.
Elle a participé à de très nombreuses créations d'œuvres de Sergio Ortega, tant en opéra qu'en musique de chambre, à Paris et en région Parisienne, ainsi qu'en Allemagne, Autriche et Chili.
-    L'anniversaire de l'Infante, ou Le prince heureux d'après des contes d'Oscar Wilde.
-    Les Sans-Culottes, trilogie sur la Révolution Française (1988-1989)
-    Santiago tu es en peine, ou l'Amphore d'argile, réécritures de sources diverses, pièces très caractéristiques du compositeur
-    Splendeur et mort de Joaquín Murieta, d'après la pièce de théâtre de Pablo Neruda

Elle a pu vivre des expériences très enrichissantes, celles de découvertes et réalisations d'œuvres de jeunes compositeurs venant d'horizons très divers, grâce à l'atelier de composition de Sergio Ortega et de son festival "Musiques à l'encre fraîche".
Elle intègre régulièrement des Ensembles comme "Les Solistes de Lyon-Bernard Tétu" ou l'ensemble Michel Piquemal (répertoire profane et sacré des XIX° et XX° siècles). Elle donne de nombreux récitals en trio, avec le luthiste Alex de Valera et la mezzo Claire Geoffroy-Dechaume sur un répertoire français, anglais et italien (Campra, Lambert, Clérambault, Dowland, Monteverdi, Caccini, Strozzi).
Elle enseigne le chant à l'ENM de Pantin ainsi qu'au CNR de Paris (Maîtrise de Paris).
Elle a créé Les Chants du Capitaine au festival de musique contemporaine "Steirischer Herbst" de Graz, Autriche, en 1982, au piano.

François Sikirdji, pianiste

Né en 1952. Après des études au CNR de Grenoble, il obtient en 1974 et 1975 les prix de piano et de musique de chambre au Conservatoire National Supérieur de Paris, auprès de Lucette Descaves, Reine Gianoli et Maurice Crut.
Il déploie une activité de soliste touchant aux différentes formes de concerts : récitals, musique de chambre, accompagnement vocal, piano et orchestre, participation à des ensembles tant de musique ancienne que de musique contemporaine.
Cultivant une prédilection pour les rapports du piano et de la voix, il anime pendant plusieurs années un quatuor vocal, l'ensemble "Parallèles".
Titulaire du CA et professeur de piano à l'ENM de Pantin jusqu'en 1999, il y obtient en juin 2004 le DEM de chant, après des études dans la classe de Jean-Louis Dumoulin.
Il est aujourd'hui directeur du Conservatoire Municipal de la ville de Saint-Ouen.

Ensemble vocal Soli-Tutti

Depuis 1988, l'ensemble vocal Soli-Tutti, composé de douze chanteurs professionnels et dirigé par Denis Gautheyrie, a acquis une expérience musicale originale dans le domaine de la création contemporaine et du théâtre musical, au fil des concerts et de ses échanges en France et à l'étranger.
Soli-Tutti, c'est un travail étonnant sur la musique contemporaine dont l'aspect vocal est certainement le plus accessible pour tous publics. C'est une passion pour la création musicale et la mise en espace qui bouscule quelque peu la formule du concert classique traditionnel.
A capella ou avec orgue, avec orchestres et grands chœurs ou avec de petits ensembles instrumentaux, Soli-Tutti poursuit son exploration des musiques de notre temps, toujours avec le même fervent engagement pour faire découvrir des sonorités nouvelles.

Sopranos : Frédérique Epin, Nathalie Le Meur, Hélène Denis
Altos : Léna Orye, Sandrine Montcoudiol, Valérie Wuillème
Ténors : Alexandre Pecastaing, Benjamin Chabert, Arnault Cuisinier
Basses : Leonardo Ortega, Jean-Philippe Dequin, François Sikirdji

Denis Gautheyrie, chef de chœur et d'orchestre

Il a fait des études de piano, chant et contrebasse.
Il est chargé du cours "Pratique et Direction Chorale" au Département de Musique de l’Université Paris 8-Saint-Denis.
Il fonde en 1988 deux ensembles professionnels qui sont en résidence permanente à l'Université :
-    SOLI-TUTTI, ensemble vocal de 12 chanteurs solistes
-    FUTURS-MUSIQUES, ensemble instrumental  à géométrie variable
Il a également créé les Chœur et Petit Chœur de Saint-Denis (composés d’étudiants et de Dionysiens).
Il dirige ces ensembles, séparément ou avec d'autres formations lors de festivals et rencontres de musique contemporaine en France et à l'Etranger.
Il commande des œuvres originales pour ensemble vocal, chœur et ensemble instrumental à de nombreux compositeurs.
Il pratique le répertoire des XXe et XXIe siècles dans des œuvres pour chœur et orchestre ou a capella.
Il organise chaque année des échanges chorals avec des chœurs français et étrangers autour du répertoire de création et s’intéresse tout particulièrement au théâtre musical.